12 TIPS AMAN BUAT FILM UNTUK PROMOSI DI VIDEO ONLINE DAN SOSMED
BANYAK pemasar ingin menuangkan produknya dalam bentuk video sebagai bagian dari promosi. Tentunya akan berpikir selanjutnya tentang equipment yang bisa mendukung sesuai konsep pemasaran melalui visual, baik audio maupun editingnya; agar sesuai dengan produk itu sendiri. Dengan begitu banyak untuk berpikir tentang equipment yang akan dipikirkan.
Dalam posting hari ini, kami akan berbagi 12 tips untuk mengedit dan memproduksi video pemasaran.
Pemasaran Video: Pra-Produksi
1. Buat Storyboard dan / atau Shooting Script
Sebelum Anda berpikir mendapatkan peralatan kamera sebagai pendukung promosi, pertimbangkan storyboard dan skrip yang sudah disiapkan secara matang. Karena storyboard dan skrip (teks naratif maupun visual) sangat membantu mengarahkan kamera (Direct of Fotography).
Anda tidak harus menggambar karya yang menakjubkan untuk storyboard Anda. Terutama yang amatir, cukup menggunakan serangkaian foto-foto (slide/stock photoshoot) sebagai storyboard, atau bahkan sketsa kasar atau tongkat angka - apa pun yang paling mudah. Pastikan Anda tahu tujuan yang ingin divisualisasikan.
Ingat - semakin banyak waktu yang Anda habiskan merencanakan pemasaran video Anda, semakin kecil kemungkinan kesulitan yang Anda dapatkan.
 |
| Storyboard panels for ‘Harry Potter and the Deathly Hallows, Part 2’ |
2. Prep dan Brief Presenter atau Voice Over
Presenter dan voice over adalah bagian dari akting. Pastikan semua presenter atau voice over di brief setelah teks/script diajukan. Diharapkan hire presenter atau voice over yang bisa memiliki improvisasi yang baik sekalipun mereka bukan di basic akting. Tapi seorang presenter/voice over salah satu bagian dari akting jauh dari sifat kaku.
Presenter dan voice over adalah bagian dari akting. Pastikan semua presenter atau voice over di brief setelah teks/script diajukan. Diharapkan hire presenter atau voice over yang bisa memiliki improvisasi yang baik sekalipun mereka bukan di basic akting. Tapi seorang presenter/voice over salah satu bagian dari akting jauh dari sifat kaku.
3. B-Roll Footage
Istilah B-roll pada dasarnya setiap rekaman yang bukan dari subjek utama Anda. Rekaman B-roll bisa dimasukkan filam dokumentasi lain atau insert dari pelanggang yang puas dengan produk Anda (testimoni). Selain visual yang mendukung juga konsep B Roll seperti testomini akan menguatkan produk anda terbangun dengan sendirinya (brand image).
Jadi komposisi ini sangat penting mulai dari stock shoot, stock foto, rekaman video lain maupun testomoni, adalah bagian komposisi yang dapat membingkai sebuah gambar secara transisi atau perpindahan gambar dari visual secara lembut.
4. Gunakan Rule of Thirds
Bayangkan ketika take, persiapkan sembilan sektor yang sama oleh dua garis horizontal dan dua garis vertikal.
Bayangkan ketika take, persiapkan sembilan sektor yang sama oleh dua garis horizontal dan dua garis vertikal.
Perhatikan bagaimana subjek utama dalam gambar diposisikan di mana dua dari empat poin (yang dikenal sebagai "jangkar poin") berpotongan. Teknik ini digunakan untuk menarik mata ke arah poin utama.
Ini adalah komposisi cukup standar menggunakan Rule of Thirds, dan meskipun mungkin tidak tampak luar biasa tapi hal ini menjadi penting; dengan cara ini membuat lebih mudah bagi mata untuk "membaca" dan menghasilkan gambar yang jauh lebih estetis secara keseluruhan.
Aturan Thirds dapat diterapkan untuk hampir semua angle gambar, termasuk lanskap.
5. Hindari Konflik Antara Alam dan Cahaya Buatan
Pencahayaan adalah sesuatu hal yang perlu dipikirkan. Berbagai jenis cahaya yang memiliki suhu yang berbeda. suhu warna ini diukur dalam derajat (°). Sekali lagi, ini adalah topik yang kompleks. Semua yang perlu Anda ketahui adalah bahwa pencampuran dua sumber cahaya dengan suhu warna yang berbeda akan membuat gambar merata terang.
Pencahayaan adalah sesuatu hal yang perlu dipikirkan. Berbagai jenis cahaya yang memiliki suhu yang berbeda. suhu warna ini diukur dalam derajat (°). Sekali lagi, ini adalah topik yang kompleks. Semua yang perlu Anda ketahui adalah bahwa pencampuran dua sumber cahaya dengan suhu warna yang berbeda akan membuat gambar merata terang.
Katakanlah Anda mengambil video yang menjelaskan anggota dari tim Anda. Anda telah memilih ruang indoor dengan akustik yang baik, dan Anda siap untuk mulai syuting. Pikirkan, masalah ruangan lampu neon dan masalah jendela atau ventilasi yang menembus cahaya, yang memungkinkan banyak cahaya alami yang masuk.
Jika posisi subjek Anda terlalu dekat dengan jendela, Anda bisa berjalan ke dalam sebuah kontras potensial di sumber cahaya - gunakan lampu overhead neon dengan suhu sekitar 4500 °, dan pada siang hari, dengan suhu sekitar 5600 °. Tentu pengaturan seperti ini agak sulit, apalagi untuk pemula.
Di mana pun Anda mengambil gambar, pastikan bahwa sumber cahaya utama Anda konsisten alias stabil. Jika Anda shooting dalam ruangan, hindari kamar dengan jendela. Jika hal ini tidak mungkin, posisi subjek Anda cukup jauh dari jendela untuk menghindari siang hari mengganggu kualitas gambar Anda.
6. Manual Set Kamera Anda White Balance
Sekarang kita tahu bahwa sumber cahaya yang berbeda memiliki temperatur yang berbeda, kita perlu memperhitungkan rentang suhu ini dengan menetapkan secara manual white balance kamera - sebuah proses yang pada dasarnya memberitahu kamera apa yang "benar putih" terlihat seperti di lingkungan untuk menghindari ketimpangan warna.
Sekarang kita tahu bahwa sumber cahaya yang berbeda memiliki temperatur yang berbeda, kita perlu memperhitungkan rentang suhu ini dengan menetapkan secara manual white balance kamera - sebuah proses yang pada dasarnya memberitahu kamera apa yang "benar putih" terlihat seperti di lingkungan untuk menghindari ketimpangan warna.
Pada gambar di atas, gambar sebelah kiri memiliki suatu warna biru yang disebabkan oleh suhu alami dari siang hari. berbeda White balance dari sebelah kanan telah diatur dengan benar, sebuah hasil yang ditangkap dengan benar.
Banyak kamera memiliki fitur auto-white balance, tapi disarankan belajar bagaimana mengaturnya secara manual. Hal ini untuk menghindari mengandalkan kamera Anda dengan tujuan untuk mencapai gambar yang seimbang dengan benar. Anda dapat belajar bagaimana melakukan ini dengan mengacu pada instruksi manual kamera Anda dan tentunya mengasah secara kontinu.
7. Hindari Pencahayaan langsung kepada Subyek
Anda mungkin harus menghindari menempatkan subjek di tempat terang dengan cahaya yang langsung. Intens sumber cahaya utama dapat meniup kecerahan dan kontrasgambar Anda dan menyebabkan refleksi kurang puas pada subjek Anda. Ada banyak teknik pencahayaan yang berbeda, masing-masing yang dapat digunakan untuk mencapai efek tertentu. Perlu referensi tambahan dari karya-karya orang lain yang sudah kompeten dibidangnya.
Jika Anda cukup beruntung untuk memiliki cahaya rig profesional, jangan hanya titik itu pada subjek Anda - pastikan gambar Anda terang secara merata, dan menggunakan reflektor dan / atau diffuser untuk meminimalkan menyoroti langsung atau bayangan (seperti "kumis" dalam contoh kiri atas).
8. Periksa Akustik Lokasi Anda
Sebelum Anda mulai syuting, periksa akustik dari lokasi di mana Anda take. Apakah ada gema? Jika demikian, coba dan mencari tempat lain yang bisa meredam suara. Anda dapat memperbaiki banyak masalah audio dalam pasca-produksi, tetapi bahkan gema samar bisa menjadi mimpi buruk untuk dari hasil yang diinginkan.
Sebelum Anda mulai syuting, periksa akustik dari lokasi di mana Anda take. Apakah ada gema? Jika demikian, coba dan mencari tempat lain yang bisa meredam suara. Anda dapat memperbaiki banyak masalah audio dalam pasca-produksi, tetapi bahkan gema samar bisa menjadi mimpi buruk untuk dari hasil yang diinginkan.
9. Stock Shoot ( Stok Gambar)
Bagaimana jika situasi di mana Anda hanya memiliki take tunggal?
Bagaimana jika situasi di mana Anda hanya memiliki take tunggal?
Pada hari syuting, pastikan untuk menjalankan stock shoot sebagai data base atau referensi saat di ruang editing nanti..
Sebelum kita menyelam ke dalam kiat pasca-produksi, Anda harus memilih dan membiasakan diri dengan perangkat lunak editing Anda. Disarankan menggunakan Adobe Premiere Pro, yang menjadi acuan standar perfilman. Program editing sangat kuat ini memiliki segala yang dibutuhkan.
Jika Anda menggunakan Mac, Anda mungkin tergoda untuk memilih Apple Final Cut Pro. Meskipun Final Cut Pro adalah paket editing baik. Kedua pilihan tersebut mengacu pada selera bagi seorang editing. Karena kedua sofware tersebut sama-sama rekomendit.
10. Gunakan Rough Cut
Setelah Anda punya semua klip dan diimpor ke dalam program editing, saatnya untuk memulai dengan potongan kasar terlebih dahulu (frame by frame). Setelah tersusun rapi, lanjutkan dengan transisi yang sesuai dengan gambar dan keingin Anda. Kemudian tambahkan warna dan efek yang diinginkan.
Setelah Anda punya semua klip dan diimpor ke dalam program editing, saatnya untuk memulai dengan potongan kasar terlebih dahulu (frame by frame). Setelah tersusun rapi, lanjutkan dengan transisi yang sesuai dengan gambar dan keingin Anda. Kemudian tambahkan warna dan efek yang diinginkan.
11. Jangan berlebihan dengan Transisi dan Efek
Untuk kebutuhan video marketing jangan terlalu berlebihn menggunakan transisi dan efek. Biarkanlah konten Anda yang "bicara" sejujurnya, bukan mengandalkan perangkat lunak. Karena ini bukan film Starwars atau film action.
Untuk kebutuhan video marketing jangan terlalu berlebihn menggunakan transisi dan efek. Biarkanlah konten Anda yang "bicara" sejujurnya, bukan mengandalkan perangkat lunak. Karena ini bukan film Starwars atau film action.
12. Pilih Musik
Tidak setiap video perlu latar belakang musik, tetapi jika video anda membutuhkannya, terlebih dahulu harus hati-hati dengan masalah hak cipta. Jika Anda musisi, akan lebih lagi Anda salurkan hobi anda ke dalam film tersebut. Namun jika anda kurang dibidang itu, cari teman-teman anda yang mempunyai basic di musik. Jika ingin video anda lebih menjual lagi dengan tujuan untuk meningkatkan brand produk, Anda bisa gunakan artis. Pastikan musik Anda cocok untuk proyek Anda. Alternatif lain, Anda bisa gunakan musik bebas royalti dari daring (yotube, vimeo dll). Pesan, hati-hati dalam memilih lagu karya orang lain. Tidak hanya lagu, instrumental pun mempunya hak cipta juga.
TIP: Ada beberapa situs yang menawarkan musik bebas royalti dan efek suara:
FreeStockMusic.com
Incompetech.com
AudioMicro.com
RoyaltyFreeMusic.com
Incompetech.com
AudioMicro.com
RoyaltyFreeMusic.com
Anda juga dapat menggunakan lagu-lagu tertentu dan potongan orkestra jika mereka dianggap berada dalam domain publik. Anda dapat membaca lebih lanjut tentang musik domain publik di web tersebut. .
Mudah-mudahan, posting ini dapat membantu Anda. Ide ini di dasari oleh Dan Shewan, Konsultan Marketing Video Online, yang kami rangkum secara singkat dan padat.
